El martes por la noche se presentó oficialmente el ciclo televisivo “21 Sesiones” en la sala mayor del Teatro Municipal. Se trata de un proyecto independiente que se rodó íntegramente en la Sala Marechal y que presenta la producción artística de bandas santafesinas.
Ayer por la noche se presentó oficialmente “21 Sesiones”, un ciclo televisivo que promueve un espacio para que las nuevas bandas santafesinas desarrollen en un formato nuevo sus propuestas artísticas y creativas. En la sala mayor del Teatro Municipal 1º de Mayo se proyectó un avance con imágenes inéditas. Además Particulares Rockin’ Orquesta, Los Todopantalla y Gonza Castelo realizaron una serie de tributos a Carneviva, Imán, y los Palmeras.
Previo al inicio, el secretario de Cultura del Gobierno de la Ciudad, Damián Rodríguez Kees, junto con los responsables del proyecto -entre quienes están Arturo Castro Godoy y Mauricio Gómez- dialogaron con la prensa y ofrecieron detalles del proceso de producción.
Construcción de identidad
En su intervención, Rodríguez Kees comentó que “cuando nos acercaron esta propuesta pensamos que el Estado debía estar presente en este emprendimiento, que es realmente independiente. Consideramos importante comprometernos porque es un trabajo que abarca un amplio espectro de géneros musicales que son parte de la construcción de la identidad. Los artistas jóvenes, entre ellos los músicos, construyen la identidad de la ciudad”.
En relación al desarrollo artístico local, el funcionario destacó que “las últimas generaciones dieron muestras de una superación más que interesante en todos los campos. Vemos como los nuevos instrumentistas tocan a los 25 años como algunos tocaban a los 40”. En esta línea afirmó que la ciudad “experimenta un crecimiento a nivel cultural muy importante y esto se ve reflejado no solamente en la cantidad de bandas que hay, sino en la calidad de las mismas”.
El set
El proyecto televisivo se rodó integralmente en la Sala Marechal del Teatro Municipal, convirtiéndola en un auténtico set de filmación. Respecto de este uso, Rodríguez Kees destacó que “ofrecimos la Sala Marechal porque es un espacio que se recuperó para la ciudad y tenemos como política usarla para toda la comunidad de lunes a domingo y durante todo el año. Como en la temporada de enero y febrero baja mucho la actividad teatral, nos pareció más que oportuno poder utilizar la Sala para las ‘21 Sesiones’”.
En cuanto a la versatilidad de la Sala teatral, sostuvo que “resultó un espacio perfecto como set de filmación por las cualidades acústicas y de iluminación, la infraestructura de sonido y el personal predispuesto. Creo que cumplimos con nuestra misión y se logró un trabajo colectivo muy importante y muy lindo”.
Es la primera vez que un proyecto televisivo se filma integralmente en el Teatro Municipal. En este sentido, el Secretario destacó que “el Teatro es una fábrica donde, no solamente pasan espectáculos, sino que producen. A los grandes teatros del mundo uno no los juzga por los espectáculos que van pasando, sino por lo que producen”.
Por último, refirió al trabajo de los cineastas que encararon la propuesta. “Las nuevas generaciones de cineastas están trabajando bárbaro, con muy buenas propuestas. Se ve un clima de cooperación que felizmente deja de lado los distintos grupos dentro del cine y tiran todos para un mismo lado”, concluyó.
Innovar
Por su parte, Castro Godoy explicó que la idea de hacer “21 Sesiones” surge de “andar por la calle y ver que musicalmente la situación en Santa Fe es muy interesante. Se está trabajando a nivel inédito. Pensábamos además en una producción televisiva que sea distinta a lo que se venía viendo en la provincia y en la ciudad. Así fue que se nos ocurrió aprovechar la explosión musical santafesina con un formato innovador y con la idea de apoyar a los artistas que vienen trabajando muy bien para que pudieran tener un material de buena calidad de audio y video que los ayude a seguir creciendo”.
Asimismo, el director destacó que para seleccionar las bandas que participaron del ciclo “nos marcamos como criterio que fueran bandas jóvenes, que compusieran música original y que estuvieran en actividad. Con esas tres premisas tratamos de abarcar la mayor cantidad de géneros posibles. La selección es bastante amplia. Tenemos grupos que hacen jazz, tango, rock, pop, música electrónica. Queríamos dar un pantallazo, lo más amplio que se pudiera de todo lo que se está haciendo en la ciudad”.
Movimiento de artistas
Gómez, en su rol de productor, explicó que “el programa está estructurado en capítulos de media hora y lo que se va a ver es una sesión en la que cada banda tenía la posibilidad de plasmar lo que tenía ganas de hacer. Vemos cómo es la interacción entre los integrantes de los grupos, cómo es un ensayo. La cámara está puesta como cámara espía. Ellos no miran directamente a la cámara y tampoco se plantea como que hay un público. Es un momento íntimo”.
En relación al proceso productivo comentó que “la Sala Marechal se convirtió una caja negra donde las bandas no solamente podían manipular el espacio con su música, sino también en lo visual. El desafío que tenía cada banda era la puesta en escena. En esto intervinieron coreógrafos, vestuaristas, maquilladores y actores. Por eso digo que lo que se muestra en ‘21 Sesiones’ va más allá de la música. Es un movimiento de artistas”.
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